С 25 июня по 17 июля 2026 года галерея ARTinvestment.RU «21-й век» представляет персональную выставку Андрея Хлобыстина «Будущее неясно».
Экспозиция выстроена как система перекличек между работами рубежа 1980-х–1990-х годов и произведениями 2026 года. Новые вещи становятся оммажами ранним циклам и возвращением художника к собственному языку, к мифологии «эпохи перемен», к опыту времени, когда будущее казалось — и сегодня снова кажется — тревожным, абсурдным и не поддающимся прогнозу.
О художнике
Андрей Леонидович Хлобыстин — художник, искусствовед, автор работ по истории современной культуры, куратор, исследователь ленинградского и петербургского неофициального искусства, родился в 1961 году в Ленинграде. Он принадлежит к редкому типу автора, для которого художественная практика, архив, теория искусства, культурная память и личная мифология существуют не раздельно, а как единый способ мышления. Его имя неразрывно связано с кругом «Новых художников», Тимуром Новиковым, Виктором Цоем, Сергеем Курёхиным, Георгием Гурьяновым, Владиславом Мамышевым-Монро, Пушкинской, 10, ленинградской постпанковской и неоакадемической мифологией. В этой культурной среде плакат, ткань, музыка, рейв, цитата, музейный архив, бытовой фетиш и политический лозунг могли вступать в единую визуальную драматургию, образуя подвижный театр культуры на обломках позднесоветской реальности.
Ткань памяти и театр масок
Уже в ранних работах — «Помогите птичке выбраться» 1988 года, «Будущее» 1988 года, «За культурный отдых» 1987 года, «Кукловоды тарабарского королевства» 1989 года, «Немцы как учителя» 1989 года, «Логические ошибки» 1990 года, «Три грации» 1990 года — Хлобыстин выбирает ткань как подвижную, антиакадемическую, почти телесную поверхность. Она мнется, провисает и принимает на себя акрил, тушь, фломастер, кружево, коллаж, найденные изображения, бытовые ткани, игрушки, надписи и случайные знаки, превращаясь то в знамя, то в занавес, то в домашний коврик памяти, то в карту культурной катастрофы. Его композиции напоминают переносные театры, где история выходит в масках, культура говорит шепотом чужих цитат, а прошлое не исчезает, а лишь меняет костюм. Отсюда постоянное присутствие силуэтов, профилей, бюстов, карточек, эмблем, знаков, шрифтов и надписей, работающих как актеры в спектакле памяти.
Поздние произведения — «13 Тимуров», «Нарцисс и Эхо», «Цой жив», «Чайхона», «3 способа покупать искусство», «Немедленное прекращение войны в искусстве», «Закат Европы», «Веселая наука» — продолжают и развивают ключевые элементы хлобыстинского языка: ткань как носитель памяти, коллаж как метод мышления, лозунг как художественный персонаж, игрушку как гротескного свидетеля истории, силуэт как маску и цитату как способ разговора с прошлым.
Оптика настоящего
Название выставки «Будущее неясно» звучит как фраза из времени перестройки и одновременно как философская формула сегодняшнего дня.
«Мы живем в удивительное время, когда искусство стало зоной загадок, страхов и надежд, — говорит Андрей Хлобыстин. — Долгое время мы и поколения наших предков жили будущим. Теперь будущее неясно, предстает тревожными всполохами на горизонте. Государственная идеология перестала опираться на будущее и обратилась в историю. Все обратились к прошлому, понимая: не решив его проблемы, мы не может двигаться вперед».
На выставке представлено более полутора десятков работ из коллекции автора и частных собраний Москвы и Санкт-Петербурга, сопровождаемых авторскими аннотациями.
https://artinvestment.ru/invest/xxicentury/20260615_Khlobystin.html
Даты проведения выставки: 25 июня — 17 июля 2026 года
Режим работы: понедельник — пятница с 10:00 до 19:00.
Галерея ARTinvestment.RU «21-й век»
Москва, Гороховский переулок, 7
Вход свободный
Возрастное ограничение: 6+
